Wie man die Aufmerksamkeit mit den Geheimnissen eines Sideshow-Marktschreiers auf sich zieht

Steig auf!

Ihr Autor, Feuerspucken auf halbem Weg. Foto von Lori Ballard.

Ich habe viel gelernt, als ich zum ersten Mal als „Barker“ im klebrigen Texas-Schlamm an einem Karneval auf halbem Weg war.

Big Circus Sideshow, gegründet von dem verstorbenen großen Showman Jim "JZ" Zajicek, hatte über 40 Attraktionen unter einem roten und gelben 100-Fuß-Zirkuszelt.

Jim

Mein Ziel? Zufällige Passanten beim Kauf eines Tickets für die Freakshow zu verkaufen.

“Freaks! Leben! Tot! Andere! SEHEN SIE SIE JETZT! "

Sideshow-Barker werden lieber als "Talker" bezeichnet. Weil sie nicht bellen; sie reden - beredt, danke. Ebenso bin ich nicht hier, um Ihnen beizubringen, Ihre Kunden oder potenziellen Kunden anzusprechen. Nicht heute, nicht morgen, niemals.

Garantiert! Nur für eine begrenzte Zeit!

Was ich Ihnen beibringen werde, ist, wie Sie mit Menschen auf eine Weise sprechen, die sie viszeral beeinflusst, sodass Ihre Botschaft für lange Zeit bei ihnen bleibt.

In diesem Artikel erfahren Sie, wie Sie Ihre neuen Kommunikationsfähigkeiten verbessern können, um Ihr nächstes Investoreninteresse zu verwirklichen, potenzielle Kunden für Ihren Messestand zu gewinnen, eine Verkaufspräsentation zu planen, einen Termin zu vereinbaren, eine Kampagne für ein öffentliches Amt durchzuführen oder einfach nur Verleihen Sie Ihrem nächsten Flohmarkt Spaß und Spannung.

Mit den kleinsten Kniffen können Sie Ihre Energie und Aufregung aufbessern, um einem Zirkus voller Spektakel und Feierlichkeiten zu gleichen. Ich habe das, was ich als Nebenredner gelernt habe, in meiner heutigen Arbeit als Straßenmagier, physischer Komiker und sogar als Geschäftsinhaber weiter verwendet.

Schritt nach rechts, Schritt nach rechts, Schritt nach rechts,
Jeder ist ein Gewinner, Schnäppchen in Hülle und Fülle
Das ist richtig, auch Sie können der stolze Besitzer sein
Von der Qualität geht in, bevor der Name weitergeht
Ein Zehntel Dollar, ein Zehntel Dollar
~ Tom wartet, "Step Right Up"

Karnevalsredner müssen sich mit anderen verführerischen, bewährten Ablenkungen messen. Neon, blinkende Lichter. Preiswerte Lautsprecher, die Musik heulen. Es riecht nach frisch geknalltem Popcorn, Diesel und exotischen Tieren. Wheezin und Teasin Karussell Melodien. Click-Click-Clack-Clack-Achterbahnen klettern und fallen mit schreienden Fahrern. Fahnen wehten im Wind 20 Fuß über wogenden Zelten. Kuscheltiere zuwinken. Win win win!

Ebenso muss Ihre Botschaft über den Tausenden von Ablenkungen von Telefonen, Apps, Internet, Medien aller Art und der Kakophonie der Straßen gehört werden.

Die Tonlage des Sprechers hat sich dahingehend entwickelt, dass er mehr über diese anderen Verkaufstools spricht: die blinkenden Lichter, Zirkusflaggen usw. Ein erfahrener Sprecher verwendet die Komplexität der Raserei als Rahmen für seine Tonlage, anstatt sie als Ablenkung für den Verkauf zu betrachten.

Ihr Kunde kann Sie mit dem Sirenenruf des Internets ausschalten. Die wilden Tiere im Sitzungssaal können die Aufmerksamkeit Ihrer Mitarbeiter auf sich ziehen. Aber Sie können diese Situationen nutzen, um eine noch größere Wirkung zu erzielen, indem Sie Ihren emotionalen Schlag verstärken.

Die großen, von Bannern gesäumten Nebenschauplätze von früher verschwinden, aber in Fernsehwerbespots finden sich immer noch geschickte Redner. Haben Sie jemals einen Channel-Sprung gemacht und dabei festgestellt, dass Sie sinnlose Minuten damit verbracht haben, einen Werbespot für ShamWow zu sehen? Hunderte von Kabelstationen warten auf Sie, aber aus unerklärlichen Gründen wird der ShamWow-Werbespot weitergeführt. Es gibt nur etwas, das Sie zum Stoppen und Anschauen anregt.

Das ist die Trittfrequenz und emotionale Achterbahnfahrt, die der Pitchman orchestriert.

Sie können in weniger als 30 Tagen die gleiche Luft wie die Top-Vermarkter einatmen. Wenn Sie nicht 100% zufrieden sind, erstatte ich Ihre Investition und Zeit. Es gelten einige Bedingungen und Bestimmungen.

Lernen auch Sie diese Geheimnisse, um Ihren eigenen Karnevalsritt zu kreieren, der voller Nervenkitzel, Lachen und Drama, Angst und Spaß steckt.

Sprechen Sie die Bannerlinie

Werbebanner der größten Show dieses Jahrhunderts, Jim Zajiceks Big Circus Sideshow. Foto gemacht von einem anderen großen Schausteller und von einem guten Freund, Rick West.

Scripting ist Ihre Geheimwaffe. Bereiten Sie sich vor, indem Sie genau das notieren, was der Kunde mitnehmen soll. Warum? Die Karnevalsrednerin weiß, dass sie, wenn sie nur ein bisschen falsch spricht, den gesamten Platz verwässert. Das Publikum wird nicht aufhören - es wird auf halbem Weg weitergehen. Verfeinern Sie Ihr Skript auf das Wesentliche.

Ich habe alle Reden der Karnevalsredner auswendig gelernt und so viel trainiert, wie ich finden konnte, und trotzdem fiel mein Spiel oft ins Stocken. Trotz all dieses Materials beobachtete ich von meinem erhöhten Fahrkartenschalter aus, wie Leute vorbeigingen… und weitergingen. Als JZ sah, dass niemand anhielt, riet er mir: "Reden Sie mit dem Banner, nicht mehr."

Die Bannerlinie bestand aus dreißig Zentimetern großen Bannern, die nur für einige der Freaks, Vergnügungen und Museumsstücke im Zelt warben.

Siehe "Bessie", die Zwei-Nasen-Zwei-Mund-Kuh! Grüße Ertyl und Mertle, die zweiköpfige Schildkröte! Chupacabra! Sehen Sie sie jetzt!

"Talking the Bannerline" zwang mich, Worte zu töten. Obwohl ich das Spiel meisterhafter Redner aufgehoben hatte, waren dies Worte anderer Shows und anderer Zeiten.

Wir alle neigen dazu, uns in unsere Worte zu verlieben. Wenn Sie es übertreiben, können Sie es dem Publikum zum lästigen Vergnügen machen, zuzuhören.

Das Sprechen der Bannerlinie bedeutet, dass Sie Ihre Tonhöhe auf die stärksten Punkte reduzieren.

Glücklicherweise hat die Karnevalsrednerin Wiederholung auf ihrer Seite. Sie muss nur laut genug sein, um gehört zu werden - ihre Worte, ihre Motive und sich selbst sind bunter als alles andere zusammen. Wenn der Gelegenheitshörer jetzt keine Zeit hat, wird er sich daran erinnern und später zurückkehren. Die Bannerline und der Pitch Stick.

Bereiten Sie Ihre Nachricht im Voraus vor. Schreiben Sie auf, was der Hörer mit nach Hause nehmen wird. Kürzen Sie es auf die bloßesten, auffälligsten Wörter. Dann sprechen Sie die Bannerline.

Da Sideshow-Talker schwer zu finden sind, ist der einfachste Weg, einen glänzenden Pitch-Mann oder eine glänzende Pitch-Frau zu sehen, durch Infomercials. Erwarten Sie nicht, dass Sie bei Ihrem ersten Versuch so aufpoliert sind, und versuchen Sie nicht, das zu kaufen, was sie verkaufen! Beachten Sie jedoch, dass Sie auch mit wachsamer Haut davon überzeugt sein können, etwas zu kaufen. Prediger zur Heilung des Glaubens der alten Zeit, wie AA Allen, sind unterhaltsame Beispiele dafür, wie gute Redner klingen.

Schreiben Sie Ihr Skript. Entscheiden Sie sich für Ihre Werbebanner - die wesentlichen Verkaufsargumente, die Sie anstreben. Dann schneiden Sie es ab. Hier sind einige Tipps zum Bearbeiten Ihres Skripts:

  • Ordnen Sie Ihre Gesprächsthemen und verwenden Sie nur die besten. Wenn ein Gesprächsthema weder stark noch relevant ist, schneiden Sie es ab.
  • Konzentrieren Sie sich auf den Hauptpunkt. Immer schließen! Jedes einzelne Wort sollte zum Schluss oder zum Hauptpunkt führen. Gehen Sie nicht auf eine Tangente. Konzentrieren Sie sich auf Ihr Thema und Ihre Argumente. Hab keine Angst vor Wiederholungen.
  • Suchen und löschen Sie alle Adverbien. Es ist besser, ein stärkeres Verb zu verwenden. Alle Adverbien einkreisen / markieren. Nehmen Sie sie heraus. Dazu gehören viele „laute“ Wörter, wie wirklich, sehr, extrem, vollständig und absolut. Verben sind der Herzschlag Ihrer Botschaft. Zum Beispiel: "Du steigst nach oben ..." wird zu "Du steigst nach oben". Oder: "Es beseitigt Probleme vollständig" wird zu "Es zerstört Probleme". Sei fleißig beim Finden des perfekten Verbs. Geben Sie sich nicht mit weniger als dem besten Verb zufrieden, das Sie finden können.
  • Wähle Adjektive mit Bedacht aus. Mark Twain sagte es am besten in einem Brief, den er an einen Studenten schrieb: „Wenn Sie ein Adjektiv fangen, töten Sie es. Nein, das meine ich nicht ganz, aber töte die meisten von ihnen - dann ist der Rest wertvoll. Sie werden schwächer, wenn sie nahe beieinander liegen. Sie geben Kraft, wenn sie weit voneinander entfernt sind. “

Wenn Sie mit der Bearbeitung Ihres Skripts fertig sind, sollte es die Bannerlinie Ihrer Nachricht erfassen - die aufregendsten und hervorstechendsten Punkte, die bei Ihrer Zielgruppe bleiben und sie dazu bringen, einen genaueren Blick darauf zu werfen.

Liefern mit Dynamikumfang

Eine bunte Reihe von Wörtern ist wie die bunte Reihe von hellen, blinkenden Lichtern rund um den Karnevalsplatz - sie funktionieren nicht, wenn sie nicht eingeschaltet sind.

Wenn Sie die Energie während der Kommunikation nicht erhöhen, gehen die Lichter nicht an und die Worte, die Sie so sorgfältig ausgewählt haben, werden flach.

Setzen Sie Energie in Ihr Spielfeld ein. Beachten Sie, dass „Energie“ nicht immer Lautstärke ist - ein Flüstern kann mehr bewirken als ein Schrei. Ein Lächeln kann wie ein Schalter für die JOY-Birne sein.

Wenn es eine Emotion gibt, die der Zuhörer mit Ihrem Gespräch verbinden soll, müssen Sie es leben und in sein Unterbewusstsein einatmen.

Denken Sie an die Beleuchtung in einem Theater: Übergänge von Helligkeit und Schatten rufen beim Publikum Emotionen hervor. Blinkendes Licht ist aufregender als statisches Licht - auch wenn es voll und farbenfroh ist.

Machen Sie dasselbe mit Ihren Worten und wie Sie sie zustellen. Behalten Sie Ihre Lautstärke nicht bei. Sie können mit einem kompletten Dynamikbereich arbeiten: mit unterschiedlichen Lautstärken arbeiten, ihn ein- und ausschalten und ja, gelegentlich bis zum Anschlag aufdrehen.

Hier sind einige Tipps, wie Sie Ihre Worte beleuchten können:

  • Probieren Sie die "Power-Pose" aus - denken Sie an Superman: Arme auf den Hüften, Umhang im Wind - für ein paar private Minuten, bevor Sie sprechen.
  • Vergiss nicht zu lächeln. Ihr Körper und Ihr Geist reagieren auf Ihr Lächeln und dies wirkt sich positiv auf Ihre Überzeugungskraft aus.
  • Der Rat, den Sie gehört haben, um ein Über-Emote zu erzielen, ist gut, muss aber authentisch sein. Sei geduldig und finde die Emotionen in deinem Körper, in deinen Erinnerungen. Stellen Sie sich eine Situation vor, in der Sie die Emotionen erlebt haben.

Während Sie mit dem Dynamikumfang Ihres Gesprächs arbeiten, müssen Sie möglicherweise Anpassungen vornehmen. Als professioneller Straßenkünstler muss ich auf das Feedback meines Publikums achten und ständig Anpassungen vornehmen.

Ich habe zum Beispiel einen Zaubertrick, den ich für ein kleines Publikum auf der Straße verfeinern musste. Obwohl der Act selbst sehr gut ist, ist er in diesem Zusammenhang zu groß - Kinder bekommen Angst und das ist das Ende der Aufführung. Ich musste üben, es zurückzurufen oder sie darauf vorzubereiten, etwas Explosives zu sehen.

Verwenden Sie die Trittfrequenz für den Aufprall

Blinkende Riesenradlichter umreißen die Struktur der Fahrt und lenken das Auge nach oben, außen und herum.

In ähnlicher Weise kann die Trittfrequenz Ihre Nachrichtenstruktur umreißen.

Verwenden Sie die Trittfrequenz zusammen mit dem Dynamikumfang, um die Aufmerksamkeit des Publikums darauf zu lenken, wo Sie es möchten. Blinkende Lichter ziehen nicht nur Ihre Augen, sondern auch Ihre Vorstellungskraft an. Ihre Worte müssen sie auf die gleiche Weise mitziehen.

Sideshow Talker sind Meister der Trittfrequenz. Dies sind einige Tricks, die ich von Mentoren auf dem Karnevalsplatz gelernt habe…

Die Sprecher wissen, dass jedes Wort auf den Ohren des Zuhörers landen muss und dann wie heiße Butter in das Popcorn ihrer inneren Seele sickert, um maximale Wirkung zu erzielen.

Sie können diese Wirkung nicht erzielen, wenn Sie zu schnell sprechen. Sie müssen langsamer werden.

Mein Lehrer hier war Echo. Auf dem Karnevalsplatz oder in einem Zirkuszelt prallt der Ton ab, und wenn Sie zu schnell sprechen, erklingt das erste Wort über den folgenden Wörtern. Sie verlieren an Kraft und Verständlichkeit. Selbst jetzt, außerhalb des Karnevals, wenn ich ein Wort sage, gibt es einen Moment, in dem ich mir das Wort vorstelle, das von der Rückseite eines Zirkuszeltes widerhallt. Dann mache ich nach einer kurzen Pause mit dem nächsten Wort weiter und mit dem nächsten.

Hier ist ein Ratschlag, den ich von einem großartigen Redner erhalten habe: "Machen Sie die Pausen groß genug, um einen Traktor durchzufahren."

Eine gute Möglichkeit, dies zu üben, ist es, Witze zu erzählen. Eine zeitlich gut abgestimmte Pause vor dem Abgeben einer Pointe sorgt für mehr Wirkung - alle Elemente des Witzes haben die Möglichkeit, für den Hörer ein Klicken auszulösen.

Das Ändern der Geschwindigkeit und des Tempos Ihrer Übermittlung belebt Ihren Inhalt und lässt das Publikum zuhören.

Üben Sie diese Pausen mit Ihrem Drehbuch, um den größten Effekt zu erzielen. Lassen Sie Ihre Worte wie heiße Butter einfließen oder erstarren Sie wie Karamell auf einem aufgeklebten Apfel. Sie können die Aufmerksamkeit auf eine wichtige Idee lenken, die Sie in einer kurzen Pause von Mikrosekunden vermitteln möchten.

Die Trittfrequenz ist nicht nur ein vollständiger Stopp und ein vollständiger Start.

Es ist auch Teil der Musikalität Ihrer Lieferung. "Musik hinzufügen, aber nicht singen", war der Rat meines Lieblingslehrers.

Eine einfache Taktik besteht darin, das Singen Ihres Vortrags zu üben, vielleicht zu dem aktuellen Lied im Radio. Natürlich werden Sie es nicht singen, wenn Sie Ihre Tonhöhe liefern, aber Sie können diese Übung verwenden, um Sie über die Höhen und Tiefen Ihrer Lieferung zu informieren.

Das Singen Ihrer Tonhöhe kann Stellen aufdecken, an denen eine Pause oder eine Änderung der Lautstärke einen großen Einfluss haben kann.

Carl Stallings Musik eignet sich hervorragend für diese Übung, insbesondere für die Zeichentrickmusik seiner Warner Brothers. Vielleicht möchten Sie The Carl Stalling Project finden: Musik von Warner Bros. Cartoons, 1936–1958; Die Musik hier ist sehr emotional. Es ist episodisch, reich und voll. In dieser Sammlung strömt es in Teilen aus Ihren Lautsprechern (und enthält sogar Kommentare und Geplapper von Musikern). Es ist perfekt für diese Übung.

Schauen Sie sich das Skript Ihrer Wörter an und tun Sie so, als würden Sie jedem eine musikalische Phrase zuweisen. Bedenken Sie, wie wichtig das Wort für Ihre Gesamtbotschaft ist. Welches Wort muss bluten? Welche müssen tanzen, welche krabbeln? Bei den Kompositionen von Carl Stalling hören Sie das Temperament der Zeichentrickfigur in jeder Musiknote. Dies gibt Ihnen kreative Möglichkeiten, um sowohl mit der Trittfrequenz als auch mit dem Dynamikbereich zu experimentieren.

Kommen Sie näher und ich werde Ihnen ein Geheimnis verraten.

Ihr Pitch wird kein verrückter Cartoon-Soundtrack sein (es sei denn, Sie möchten es haben). Was Sie hier tun, ist zu lernen, Wörter hervorzuheben: Strecken Sie sie aus, pressen Sie sie in imaginäre musikalische Gefäße. Sie werden Ihr Publikum nicht einschlafen lassen, wenn Ihre Wortmusik wie ein Meisterwerk des Wurlitzer-Orgelorchesters aufgeführt wird.

Stellen Sie sich vor, Meryl Streep bringt ihr Bestes zu einem Bugs Bunny-Soundtrack, während sie ihn lernt. Bis sie fertig ist, gibt es keine Anzeichen dafür, dass Bugs Schwanz oder Karotte zucken.

Es ist ein zusätzlicher Vorteil, Spaß daran zu haben, Ihre Tonhöhe in Zeichentrickmusik zu packen und auszudrücken. Sie fegen die Spinnweben aus den staubigen Winkeln Ihres Geistes heraus und erhalten möglicherweise sogar einen unerwarteten kreativen Funken - oder heben einfach Ihren Geist, während Sie Ihre Wörter erhöhen und verfeinern.

Von einem Meister lernen - Die musikalische Übung umkehren

Instrumentalmusik wie die von Carl Stalling kann einen Einblick geben, wie Sie Ihr Gespräch stimmlich aufpeppen können. Aber es gibt so viel zu lernen, wenn man einigen der großen Sängerinnen und Sänger genau zuhört. Ihre Lieferung von Texten kann Wörter von gewöhnlich bis erhaben nehmen.

Probieren Sie diese Übung aus. Lesen Sie diese Amy Winehouse Texte. Lesen Sie sie jetzt so unterhaltsam wie möglich vor.

Jetzt finden Sie ihre Leistung des gleichen Liedes und hören Sie, wie Amy diese Lyriken in eine Achterbahnfahrt herstellt. Sie klettert, klettert, klettert und springt dann auf einen Ballon aus Zuckerwatte. Sie köchelt auf dem Kessel eines Popcorn-Poppers, wird immer heißer und explodiert dann unerwartet! Sie knurrt und flüstert, deutet an und verrät. Sie bringt Sie in die Schule, um zu lernen, wie man ein langweiliges Drehbuch ausspricht.

Finden Sie einen großartigen Sänger, der Ihnen Spaß macht, und lernen Sie seine Leistung. Schauen Sie sich ihre Texte an, bevor Sie ihnen zuhören, wie sie zu etwas mehr verarbeitet werden. Wo machen sie Pause, schlagen sie zu oder werden plötzlich weicher? Welche Inspiration kannst du für deinen eigenen Pitch finden?

Bringen Sie alles zusammen und markieren Sie Ihr Skript

Sprechen Sie die Bannerlinie. Liefern mit Dynamikumfang. Verwenden Sie die Trittfrequenz für den Aufprall.

Markieren Sie das Skript, nachdem Sie an Ihrem Pitch gearbeitet haben.

Verwenden Sie die Pfeile, um anzuzeigen, wo sich Ihre Höhen und Tiefen befinden (Lautstärke, Geschwindigkeit und Intensität). Wo wirst du atmen? Mit welcher Geschwindigkeit liefern Sie bestimmte Linien aus? Verwenden Sie fluoreszierende Textmarker für Emotionen und Gefühle. Dann nutze dies zum Üben.

Markieren Sie Ihr Skript, um sich an Pausen, Wendungen, Geschwindigkeit und andere Elemente zu erinnern, an die Sie sich während der Probe erinnern sollten.

Die Schauspieler lernen im Laufe der Zeit, wie sie ihr Drehbuch markieren. Sie können es auf dem Flur Minuten vor einem Vorsprechen tun. Mit ihren eigenen Symbolen verwandeln sie eine Handvoll Zucker in eine riesige Zuckerwatte.

Mit der Erfahrung können auch Sie in wenigen Minuten eine stumpfe Tonhöhe in wirkungsvolle verbale Kunst verwandeln.

Verwenden Sie dies, um die Worte in die Welt hinauszuschieben. Je mehr Sie Ihren emotionalen Wortschatz finden und verwenden, desto einfacher wird es.

Und dann üben. Verwenden Sie Ihr markiertes Skript, um Ihre Tonhöhe auf eine Leistung zu verbessern, von der sich niemand abwenden kann. Kalibrieren! Bitten Sie einen Freund, sich Ihre Sendung anzuhören, und drehen Sie sie je nach Antwort auf oder ab.

Mit den Tricks des Karnevalsredners liefern Sie Ideen, die die Fantasie Ihres Publikums anregen, wie Butter auf einem heißen Popcornkern - unvergessliche Schlüsselphrasen, die von Drama und Geist unterbrochen und verstärkt werden, wenn Sie Ihre Werbebanner sprechen und sie einleiten dein Zelt.